Marketingcommunicatie

Standaard

Deze blogpost gaat over marketingcommunicatie. Wat is marketingcommunicatie precies? Marketingcommunicatie speelt zich vooral af binnen de commerciële wereld. Bedrijven en organisaties brengen bewust en onbewust informatie naar buiten die uiteindelijk de klant, de pers en de concurrentie bereiken. Hoe houd je het imago van jouw bedrijf hoog? Hoe zorg je dat de klant tevreden blijft? Hoe brengen we ons product op de markt? Dit zijn allemaal vragen die horen bij marketingcommunicatie. In deze blogpost ga ik het vooral hebben over de invloed van de snelle ontwikkeling van social media op de hedendaagse marketingcommunicatie.

Social media ontwikkelen zich in rap tempo. De netwerken schieten uit de grond en steeds meer mensen maken er gebruik van om in contact te komen of te blijven met anderen. Maar ook bedrijven wagen zich inmiddels in de sociale online wereld. Dit brengt heel veel risico’s en heel veel voordelen met zich mee.

Ik zal eerst een aantal voordelen noemen. Bedrijven kunnen zich veel dichter naar de klant bewegen. De klant kan betrokken raken in een ontwikkeling (co-creatie), de klant kan rechtstreeks met jouw als bedrijf praten, je kunt de klant op de voet volgen en hier je product of dienst op aanpassen. Allemaal voordelen van social media. Tegenwoordig zien we bijvoorbeeld veel klantenservice online. Mensen kunnen met hun vragen over een bepaald product of een bepaalde dienst direct terecht op social media zoals Facebook en Twitter. Een leuk en goed voorbeeld hiervan is KLM. KLM heeft een zeer goede klantenservice online en staat bekend om zijn betrokkenheid en humor op social media. Voor KLM is dit uitermate goed voor het imago. Zij zetten hun social media op de juiste manier in.

Maar social media heeft ook een nadelige kant voor bedrijven. Hoe dichter jij naar de klant toekomt, hoe dichter deze klant ook bij jou komt. Hier wil ik mee zeggen, dat ze op de voet kunnen volgen wat jij doet als bedrijf. Als er slechte recensies over jou worden geschreven, kan iedereen dit lezen. Dit was vroeger niet zo. Een bedrijf stond los van de mensen. De enige verspreiding die je had was mond-tot-mond reclame. Tegenwoordig als jij een uitglijder maakt, kan de hele wereld dat volgen op social media. Dit is natuurlijk zeer nadelig voor jou als bedrijf.

Ik vind echter zelf dat social media de betrokkenheid van bedrijven een stuk vooruit heeft geholpen. Ik vind dat de ontwikkeling van social media goed is geweest voor de marketingcommunicatie van bedrijven. Zolang je er maar goed mee om weet te gaan!

 

 

Advertenties

Storytelling

Standaard

Storytelling is een van de vijf speerpunten binnen crossmedia. Vertaald naar het Nederlands: verhalen vertellen. Dit is ook exact wat er mee bedoelt wordt. Storytelling is het overbrengen van een boodschap waarbij gebruik gemaakt wordt van een verhaal.  Een verhaal maakt de boodschap sprekend en dus voor de ontvanger veel aantrekkelijker. Storytelling geeft een emotionele lading aan een boodschap waardoor mensen het aangrijpend of leuk vinden om de boodschap tot zich te nemen. Een goed toegepaste storytelling herkend men aan drie punten:

  1. Emotie
  2. Authenticiteit
  3. Conflict

In de hedendaagse wereld ziet men heel wat voorbeelden van storytelling. Vooral in de commerciële wereld wordt het vaak toegepast, vooral in reclames. Een goed voorbeeld van storytelling is het concept van Vinuno. Vinuno is een verkoper van wijn. Om die wijn aan de man te krijgen gebruiken ze storytelling. Elke maand publiceren ze een verhaal van een specifieke wijnboer. Die maand verkopen ze alleen wijnen van die wijnboer. Op internet kun je dan het verhaal van die wijnboer lezen en een video zien van een dag in zijn leven. Zo maak je kennis met de wijn en zijn maker en hoor je uit zijn eigen mond waarom die wijn zo gemaakt is en hoe je hem het best kunt drinken. Het grote pluspunt van de werkwijze van Vinuno is dat het ‘echt’ is. Er is niks gefaket, alles is authentiek en puur. Als je storytelling toe wilt passen in je eigen werk of campagne, zijn een aantal dingen belangrijk. Ieder bedrijf of product heeft een verhaal. Het is de kunst om dat verhaal zo te brengen dat het authentiek blijft. Je moet geen dingen willen toevoegen en vertel alleen de verhalen die echt een boodschap of een diepere gedachte hebben. Oppervlakkige verhalen komen niet of nauwelijks aan bij de ontvanger. Probeer de ontvanger te inspireren!

Christian den Heijer

Het laatste nieuws

Standaard

Het is half 8 en het nieuws begint. Iedereen maakt gehaast de afwas af en zet alvast een kop koffie om mee te nemen naar de bank. Je hoort het deuntje al opkomen en wacht geduldig af op het nieuws van vandaag. Een belangrijk moment, want wie weet wat er nu weer is gebeurd.

Het begrip relevantie speelt hierbij een grote rol. Relevantie heeft namelijk te maken met belangrijke zaken. Het betekent hetzelfde als essentieel. Wat belangrijk is kan van persoon tot persoon verschillen, want niet iedereen vindt hetzelfde belangrijk.

Relevantie in crossmedia heeft een bepaalde betekenis naast het essentieel zijn. De juiste boodschap moet op het juiste moment worden overgebracht. Deze boodschap wordt dan door middel van het juiste middel of kanaal verspreid en zo bereik je uiteindelijk relevantie.

Een voorbeeld hiervan heb ik toevallig vorige week gepresenteerd. De periode waarin Nederland te horen kreeg dat Beatrix af zou treden, kwam niet erg als een verassing aan. We wisten dat Willem Alexander het ooit over zou nemen. Het is helaas wel altijd erg moeilijk om het vertrouwen van het land te winnen. Daarom was er heel slim een actie opgezet. Er werd een Facebook pagina aangemaakt waar mensen foto’s naar konden sturen. Dit waren foto’s van Willem Alexander met een gephotoshopte baard, want zonder baard geen koning! Dit was ook de titel van de actie op dat moment. Iedereen stuurde de raarste foto’s en begon langzamerhand Willem meer als een koning te zien, want zeg nou eerlijk…. elke koning die we tot nu toe kennen heeft een baard of niet soms?

Deze foto’s die werden verspreid via Facebook, veranderden al snel in een hype. De hype ‘Zonder baard geen koning’ , was erg relevant, omdat de boodschap precies op het juiste tijdstip verspreid werd en via het juiste middel. Het zou geen zin hebben gehad als deze hype ontstond voordat Beatrix besloot af te treden, want dan zou het niet relevant zijn. Sterker nog, dan zal het niet eens een hype geworden zijn waarschijnlijk.

Zo zie je dus maar weer. Plaats, tijd en de manier waarop kan alles bepalend zijn voor hoe een idee uitpakt. Knoop dat goed in je oren, want dit zijn de laatste wijze woorden die ik voorlopig uitspreek. Ik ben Shiri Peters, CMD student op de HU en dit was het nieuws voor vandaag.

Nog een fijne nacht toegewenst met weinig slaap.

Shiri Peters, CMD student.

Zonder baard geen relevantie

Standaard

Goeieavond! Dit is het dan, het moment is daar, het is alweer aangebroken. Dit wordt mijn laatste blogpost. Kan je het je nog herinneren dat we begonnen met mijn eerste post over dat spider-man crossmediaal was of juist niet? Nou ik nog wel hoor, het zit nog fris in mijn geheugen. Nou zullen we maar beginnen? Vandaag gaan we het hebben over een van de vijf speerpunten van crossmedia en dat is relevantie. Dat wat bedoeld wordt met relevantie is dat de juiste boodschap op het juiste moment via het juiste medium/kanaal plaatsvindt.

Er zijn verschillende soorten van relevantie je hebt: persoonlijk, sociaal en contextueel. Persoonlijke relevantie “wat heb ik eraan” als doelgroep/consument zijnde. Sociale relevantie is “wat heeft de maatschappij eraan, wordt het er beter van”. En tot slot contextuele relevantie, dat is het moment wanneer er informatie binnenkomt. Dus de tijd en plaats van het boodschap. Maar laten we ons nu focussen op relevantie in het algemeen als speerpunt van crossmedia.

Als voorbeeld nemen we “zonder baard geen koning” dat is een facebook pagina dat zomaar was gestart waarbij er een baard is gephotoshopt op het gezicht van de koning. Maar waarom de koning, omdat bijna alle koningen van over de hele wereld in het verleden een baard hebben gehad dus waarschijnlijk vonden de mensen die deze pagina zijn gestart het hoog nodig dat Willem Alexander er ook zou moeten laten staan. Deze stunt heeft 5 jaar geleden binnen een korte tijd maar liefst 50.000 likes verzameld. En dan vraag je je natuurlijk af “hoe kan dat?”. Dat komt omdat deze actie op het juiste moment via het juiste medium werd uitgezonden. Dit natuurlijk omdat de koningin toentertijd had aangegeven om af te treden dus het was de goede timing om zoiets te launchen.

Ik hoop je hiermee wederom genoeg informatie gegeven te hebben. Niet alleen over relevantie maar over crossmedia zelf dat verdeeld was in 6 blogposts. Het was leuk voor zolang het duurde!

En natuurlijk nog even de pagina liken hé! https://www.facebook.com/zonderbaardgeenkoning

-Ian Loupias, CMD Student

Linda de Mol

Standaard

Dit is de groepsblog over Linda de Mol, we gaan wat dieper in op Linda als persoon, maar ook op het merk LINDA.

Linda de Mol als merk is een transmediaal concept. Er is bijvoorbeeld het tijdschrift LINDA. Dat tijdschrijft kun je lezen zonder dat je een van haar boeken hebt gelezen of zonder dat je haar op tv hebt gezien want LINDA. is op zichzelf een afgerond verhaal.

Zo is het dus bij alle uitingen van Linda de Mol. Je kan alles van haar lezen en kijken en daarbij verrijk je je kennis van Linda de Mol, of je kijkt of leest een ding en daarbij heb je alsnog een geheel verhaal, je hebt de rest van de uitingen niet nodig om er een te berijpen. Dus is het een transmediaal concept.

De website, magazines, Linda Foundation en de ansichtkaarten zijn van het merk Linda als persoon. De rest zijn andere uitingen waaraan ze heeft meegedaan. Bijvoorbeeld doordat Linda als persoon zijnde bekend staat als een lieve, zachte en aardig vrouw krijgen mensen sneller medelijden of begrip voor haar. Daardoor krijgen mensen een zwak voor Linda.

Linda staat dicht bij  haar ”fans”. Dat wil zeggen dat die mensen een soort van persoonlijk benaderd worden. Dat geeft ze een fijn en vertrouwd gevoel. Dat gevoel van haar fans is een fijn extraatje, want de films en series waarin ze speelt hebben daarom altijd hoge kijkcijfers. Neem nu Gooische Vrouwen als voorbeeld; De serie is een denderend succes, ze hebben 5 seizoenen kunnen maken. Na die 5 seizoen kwam er de gelijknamige bioscoopfilm. Momenteel is het voor de die-hard fans even afwachten tot volgend jaar want dan komt Gooische Vrouwen twee ook op het witte doek.

Is Linda tijdloos? Waarschijnlijk niet, Linda blijft natuurlijk niet eeuwig jong en ook haar tijd zal een keer komen. Voor het merk LINDA ligt dat wel iets anders, zolang het zich blijft vernieuwen en mee gaat met de tijd zal het misschien nog wel jaren mee kunnen.
Voorlopig kunnen we in ieder geval nog wel even van haar genieten.

Zou jij nu anders naar Linda kijken wanneer je haar tijdschrift leest of een programma van haar op televisie langs ziet komen?

Groepsblog door:
Danica van Zyl, Carl Boelens, Friso Keuning, Christian de Heijer en Marjan Tjaarda. Allen studenten CMD aan de HU.

Mediumspecificiteit

Standaard

In deze zesde en laatste blog ga ik wat dieper in op de zogenoemde ‘mediumspecifiteit’ en ga ik behandelen wat het nou precies inhoud en waarom het je wat zou moeten kunnen schelen.

Wat houd het in? Mediumspecifiteit houd kort gezegd in dat bij een crossmediaal concept elk medium zo word ingezet dat het doet waar het goed in is. Zo is de televisie heel goed in het bereiken van mensen, veel mensen kijken televisie en dus heeft het een groot bereik. Maar het is niet goed in interactie, daar is social media bijvoorbeeld weer heel goed in. De kunst is dus om in een crossmediaal concept elk medium goed in te zetten.

Neem bijvoorbeeld 3FM, het is een radiozender, maar omdat je op deze manier weinig interactie hebt kan je sms’en naar 3FM. Hierdoor kan je meespelen met prijsvragen en kan je ook in de uitzending komen. Nog niet eens zo heel lang geleden heeft 3FM de 3FM applicatie geïntroduceerd, hierbij kan je hetzelfde doen alleen dan via de applicatie. Je kan zelfs foto’s en andere berichtjes naar de studio sturen, en dit is in tegenstelling tot sms helemaal gratis. De applicatie van 3FM is dus heel goed in interactie met het publiek in tegenstelling tot het radioprogramma. Ook is het handig omdat je het natuurlijk overal mee naartoe kan nemen, dat is dan weer het verschil tussen het gebruik van telefoon en laptop of computer.

Op deze manier vullen de verschillende media elkaar ook aan en worden ze zo ingezet dat ze doen waar ze goed in zijn. Het is belangrijk dat je weet wat verschillende media doen en het ook op de juiste manier gebruikt, zou je hier namelijk geen rekening mee houden dan zou je bij 3FM misschien wel nooit naar de studio kunnen appen. Dus heeft het radioprogramma geen interactie en dat is in 2014 toch wel een gemis lijkt me.

Marjan Tjaarda – CMD student aan de HU

Van consumer naar prosumer

Standaard

Crossmedia draait om interactie met je gebruiker. Je wilt de kijker, luisteraar, bezoeker betrekken bij je concept. Als je daarmee rekening kan houden verhoog je de kans op success van het concept. Maar de motivatie moet er ook zijn van de doelgroep. Tegenwoordig is co-creatie steeds belangrijker.

Dankzij moderne communicatiemiddelen en informatietechnologie wordt de consument steeds machtiger, de consument eist veel meer van de organisaties en bedrijven. Positieve en negatieve verhalen over organisaties worden sneller gedeeld via sociale media. Als je hiermee verder gaat kom je uit bij het creëren met de consument, cocreatie. Belangenorganisaties kunnen steeds sneller tot een kritieke massa komen om een grote invloed te hebben. Communiceren vanuit de organisatie naar de consument werkt niet meer, communiceren met de consument heeft de toekomst.

Co-creatie model
Developer: De producent legt enkele productideeën voor aan de consument. Deze wordt gevraagd te kiezen welk idee in de markt gezet moet worden. Dit is te vergelijken met traditioneel marktonderzoek en concepttesten. De consument selecteert hier aangedragen ideeen.
Mass customiser: De producent geeft de standaard aan, maar de consumenten kunnen bepaalde onderdelen van standaardproducten aanpassen. Vaak gaat het hier om kleuren of stijlen, de keuzemogelijkheden zijn meestal vastomlijnd. De consument verpersoonlijkt hier de standaard.
Idea collector: De producent lanceert een ideeënwedstrijd. Consumenten kunnen hun ideeën insturen en de producent of de consumenten zelf kiezen een winnaar. Vaak wordt het winnende idee in productie genomen. De rol van de consument is hier inspirator.
Integrator: De producent betrekt consumenten in meerdere fases van het ontwikkelingsproces. Er bestaat een intensieve en vaak langdurige samenwerking tussen de consument en de producent. De consument participeert hier in hoge mate.
Facilitator: De producent verschaft consumenten een platform waarop zij hun eigen producten kunnen ontwikkelen. Er bestaat een mogelijkheid dat bepaalde producten door de producent verder in ontwikkeling worden genomen, geproduceerd en op de markt gebracht. De rol van de consument is hier (mede)schepper van het product.

Maak de Smaak-Battle van Lays
Een idea collector is een ideeënverzamelaar. Een producent schrijft een ideeënwedstrijd uit waarop consumenten hun ideeën insturen. Vervolgens wordt door de producent (en consument) een winnaar bepaald. Het winnende idee wordt in productie genomen. De Maak de Smaak-Battle van Lays is hiervan een goed voorbeeld.
Lays introduceerde in 2010 voor het eerste deze Battle. Consumenten konden hun eigen chipssmaak insturen, waarna drie winnaars werden gekozen. Deze drie smaken werden tijdelijk in de supermarkt verkocht. Op deze manier konden consumenten de smaken proeven en via de website op hun favoriete smaak stemmen. De wedstrijd bleek een ongekend succes (675.000 smaakinzendingen) en werd in 2012 herhaald.

Co-creaties dragen bij aan snellere innovaties en hogere betrokkenheid van je klanten. Vroeger bepaalde de producent het aanbod, nu is de consument die het aanstuurt. Van consumer naar prosumer.